La plage

Vous rêvez déjà aux vacances ? Vous rêvez à la plage, à la brise légère et au sable chaud? Cette activité est parfaite pour vous faire patienter jusqu’à l’été!

Voici une occasion pour découvrir ensemble toutes les possibilités sonores du violon. C’est aussi une belle activité pour apprendre des sonorités et des manières de jouer inusitées! Encouragez votre enfant à laisser aller son imagination!

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La plage

Travailler dans les escaliers

Bon lundi! Dernier sprint final avant les vacances!

Cette semaine, on joue dans les escaliers ! En plus d’avoir un repère visuel très clair pour le nombre de répétitions à faire, c’est aussi une très bonne façon de rendre la pratique plus drôle! Et tant qu’à y être, l’élève ou l’enfant n’a pas trop le choix d’avoir une posture adéquate! Un 3 en 1 !

Alors vite, trouvez un escalier près de chez vous et place à la musique

Objectif: répéter sans s’ennuyer!

Matériel : le violon, l’archet et un escalier.

Procédure : pour faire plus de répétitions parfaites d’un même passage, il peut être intéressant de le faire travailler dans les escaliers (de façon supervisée, bien sûr!). En commençant en haut ou en bas des marches, faire jouer un passage qui a besoin de travail. Lorsqu’il réussit le passage, il peut passer à la marche suivante. Lorsqu’il a réussi tout l’escalier, une récompense s’impose!

escalier

Comment savoir combien de marches passer à la fois? En utilisant son imagination!

  • Un frère ou une sœur nomme le nombre de marches à faire;
  • Lancer un dé;
  • Commencer avec une marche, puis deux, trois, etc. ;
  • Laisser l’enfant choisir
  • Passer simplement d’une marche à l’autre

Variante pour compter le nombre de répétitions:

  • Utiliser les carreaux de céramique de la salle de bain ou de la cuisine ou les motifs du plancher;
  • Utiliser un jeu de marelle;
  • Utiliser les carreaux de trottoir ou les pierres d’un sentier;
  • Utiliser des cerceaux;

L’article original ici.

Travailler dans les escaliers

Trouve les erreurs ou les différences

Voici une petite activité à faire avec votre enfant ou votre élève pour affiner ses oreilles!

Un parent qui est musicien, ou qui sait jouer d’un instrument de musique, peut faire apprécier les différences entre les sons à son enfant. Sinon, le parent peut aussi simplement fredonner ou chanter!

Objectifs:

  • Travailler l’écoute;
  • Développer l’oreille musicale;
  • Apprendre à faire des comparaisons et des liens entre les notes entendues et jouées;
  • Apprendre à reconnaître la bonne justesse;
  • Travailler la mémoire;
  • Apprendre à garder un tempo stable et à garder la bonne hauteur des notes sans aide;
  • Expérimenter;
  • Faire travailler la mémoire et les oreilles au lieu de ses yeux.

Matériel : le violon, l’archet ou n’importe quel instrument pour le parent.

Procédure : jouer ou chanter une pièce que l’enfant connaît bien et y insérer une erreur volontaire (de note, de rythme ou de caractère). L’enfant doit identifier l’erreur et décrire comment la corriger.

Jouer ou chanter deux fois le même extrait de manières différentes : piano/forte, grinçant/doux, staccato/legato, etc. L’enfant doit reconnaître les différences, essayer de les recréer au chant ou au violon et choisir quelle version s’applique le plus à sa pièce.

Trouve les erreurs ou les différences

Le bricolage

C’est difficile de répéter plusieurs fois un passage! C’est encore plus difficile lorsqu’on connaît et aime la suite de la chanson ; on veut toujours continuer! Cet exercice est fait pour les enfants qui ont de la difficulté à travailler une seule section à la fois et qui veulent toujours continuer. Cela permet de diviser le travail en petites « bouchées » et de voir rapidement les progrès accomplis (un bol de passages « travaillés » et « réussis » et un bol de passages « à travailler »

Objectif:  répéter sans s’ennuyer!

Matériel : le violon, l’archet, une photocopie de la pièce à l’étude et une paire de ciseaux.

Procédure : découper la photocopie de la pièce à l’étude en lignes, en phrases ou en mesures. Déposer les morceaux de papier dans un bol ou un chapeau et faire piger à l’enfant le passage à répéter. Faire tous les papiers avant de recommencer. Plus tard, on peut coller certains passages ensemble pour travailler les enchaînements et ainsi reconstituer la pièce.

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Cette activité ainsi que son image viennent du blog Happiest Mom on the blog

Le bricolage

Chansons à l’oreille

Dans la philosophie de la méthode Suzuki, l’enfant doit s’immerger complètement dans le nouvel univers musical. Pour se faire, il écoute avec ses parents les enregistrements des pièces tous les jours. Tout comme l’apprentissage d’une nouvelle langue, l’enfant écoutera simplement les nouveaux mots, phrases et mélodies de la nouvelle langue. Puis, il apprendra à dire de simples mots et ensuite à les mettre ensemble pour faire des phrases. Ce n’est que bien plus tard que l’enfant apprend à lire et à écrire la musique.

Cette méthode fait travailler énormément les oreilles des élèves et les rend ensuite capables d’entendre leurs propres fausses notes ou erreurs et de les corriger! Ils jouent en général très juste!

Pour apprendre à l’oreille, il est plus facile d’apprendre de courtes chansons que l’enfant connaît très bien, comme des berceuses ou des comptines, qui sont souvent écrites très simplement (Dans la tonalité de La majeur, quelques notes seulement sur la corde de La).

Objectifs:

  • Travailler l’écoute;
  • Développer l’oreille musicale;
  • Apprendre à faire des comparaisons et des liens entre les notes entendues et jouées;
  • Apprendre à reconnaître la bonne justesse;
  • Travailler la mémoire;
  • Apprendre à garder un tempo stable et à garder la bonne hauteur des notes sans aide;
  • Expérimenter;
  • Faire travailler la mémoire et les oreilles au lieu de ses yeux.

Matériel : le violon, l’archet et des enregistrements de pièces très simples. Demander au professeur de l’enfant des enregistrements des pièces à apprendre à l’oreille qui seront simples pour lui. Sinon, on peut aussi apprendre des chansons de mémoire comme Joyeux anniversaire, Frère Jacques ou Au clair de la lune en les commençant par la corde de la.

Procédure : apprendre un petit bout chaque jour ou une fois par semaine sans l’écrire! Au début, il devra faire plusieurs essais avant de trouver les notes. L’exercice deviendra graduellement beaucoup plus facile, c’est pourquoi il est important de commencer par des choses simples, et par une ou deux phrases par jour. Il peut être utile de chanter, fredonner, siffler, et faire jouer un enregistrement de la pièce souvent.

Chansons à l’oreille

La liste

La plupart des gens ont une « to do list », une liste des choses qu’ils ont à faire. Elle est souvent longue, et on voit rarement la fin :). Se faire une liste de choses à travailler peut être un bon outil pour garder sa concentration, mais aussi pour garder en note notre progression lorsque l’on travaille une nouvelle pièce.

Il faut premièrement que la liste de choses à faire (ou de passages à travailler) soit d’une longueur réaliste, pour le temps dont on dispose. Pour votre enfant ou votre élève, il peut s’agir de 3 à 10 choses, dépendent aussi de leur âge et de leur capacité à rester concentré. Une liste qui n’en finit plus ou à laquelle on ajoute toujours une nouvelle tâche peut grandement nuire à la motivation de l’enfant. Déterminez ensemble et avant la pratique les choses qui seront travaillées et tenez-vous-en à cela!

Gardez une trace de ces listes peut nous aider et aider l’enfant à voir la progression de son travail. Avec une liste, il est plus facile de s’assurer de travailler tous les passages d’une pièce, plutôt que toujours les mêmes. Garder un journal de bord, un tableau ou une simple feuille est un outil indispensable pour une pratique structurée!

Objectif: répéter un passage sans s’ennuyer!

Matériel : le violon, l’archet, une liste des choses à travailler ou un tableau blanc ou noir sur lequel on écrit les choses à travailler, un dessin (sur lequel on laisse l’enfant colorier une partie chaque fois qu’il réussit un passage trois fois parfaitement), etc.

Procédure : laisser l’enfant cocher, colorier, rayer ou effacer sur un tableau chaque fois qu’il fait une bonne répétition. Avoir un nombre prédéterminé de répétitions en commençant. Déterminer ensemble les critères à avoir pour qu’une répétition soit considérée « parfaite ».

La liste

Trouve la note!

Dans le cadre de mes expériences d’enseignement, j’ai appris à enseigner la méthode Suzuki, méthode qui privilégie d’abord un enseignement à l’oreille. Cela veut dire que pendant les premières années d’apprentissage, l’enfant n’a pas de partitions et ne lit pas la musique. Il apprend en écoutant de nombreuses fois les enregistrements de ses pièces, et avec l’aide de son professeur, qui lui fait de petites dictées musicales. Les enfants qui apprennent de cette façon (seulement de cette façon ou en combinaison avec d’autres façons) développent grandement leur oreille musicale et jouent généralement très juste.

L’enfant, pour trouver les notes d’une nouvelle chanson, écoutera tous les jours la pièce à l’étude. Son professeur lui jouera de petites sections de la pièce et l’enfant doit trouver, par essais et erreurs, les notes de sa chanson. Avec le temps, ce processus devient très rapide. L’enfant détectera plus rapidement si la mélodie monte ou descend, si les notes sont conjointes ou disjointes (si elles se suivent ou non), si la mélodie est sur une corde grave ou aiguë, etc. Il développera des stratégies pour trouver la mélodie et pourra éventuellement apprendre seul une nouvelle pièce!

Avant d’apprendre des pièces entières à l’oreille, il faut s’entraîner en devinant de simples notes.

Matériel : le violon, l’archet, un piano (ou un autre violon, un accordeur chromatique ou une flûte d’accord).

Procédure : jouer au piano (ou à tout autre instrument) une note au hasard (s’assurer que l’enfant connaît et sait comment jouer la note!). L’enfant doit alors trouver, en cherchant sur son violon, la note entendue. Il est normal que l’enfant doive jouer plusieurs notes avant de la trouver. L’encourager à faire des essais.

Choisir des notes simples que l’enfant connaît (les cordes à vide ou les notes de la corde de la par exemple) et lui répéter plusieurs fois. Donner des indices (la note est sur la corde de mi, la, ré, ou sol, la note se trouve dans la gamme de do majeur, etc.).

Faire ensuite deviner de petites séries de deux, trois notes ou plus. Intégrer des éléments de rythme.

Trouve la note!